Rush – Sector 3 • 1982-1989 • (2011) 5CD © Anthem • Universal + (2012) [24-bit/48Khz MQA]

A Rush fokozatos építkezéssel vált furcsa, bekategorizálhatatlan zenészkedvencből kultbandává, majd rádiós sikercsapattá, végül pedig az 1981-es Moving Pictures lemezzel visszavonhatatlanul arénasztárrá. Geddy Lee, Alex Lifeson és Neil Peart azonban a csúcson sem kényelmesedett el. Az 1982-es Signals minden korábbinál erősebben támaszkodott a szintetizátoros megoldásokra, az 1984-es Grace Under Pressure pedig még tovább vitte ezt a vonalat, és egyre erőteljesebben éreztették hatásukat a trió zenéjében a new wave-hatások. Mindkét album komoly kereskedelmi sikert hozott a hármasfogatnak, ám a ’84-es lemezre a banda már viszonylag rövid idővel a megjelenése után is vegyes érzelmekkel tekintett vissza. Az új producer korántsem szólt bele olyan bátran a zenei döntésekbe, mint a csapatot kívül-belül jól ismerő elődje, és a trió kissé úgy érezte, magukra maradtak a munka során.

A Rush nem kívánt szakítani az előző albumukon kiteljesedett tendenciákkal: számos korabeli new wave-es muzsikát és popzenét nagyra tartottak, és izgalmasnak találták az ezektől átvett elemeket végigfuttatni a saját szűrőjükön.

1987-ben jelenik meg a következő lemezük a Hold Your Fire, a Rush történetének nem sok olyan dala van, ahol vendég énekest fogadtak. Itt, a Hold Your Fire lemez második dalában (Time Stand Still) a refrénben feltűnik a főleg new wave dolgairól ismert, szépséges énekesnő, Aimee Mann, aki a mára teljesen elfeledett ’Til Tuesday nevű banda basszer-énekenője volt abban az időben. Andy Richards ismét a billentyűs hangszerek mögé került, a nagyzenekari betéteket itt Steven Margoshes szerezte és vezényelte.

A korszakot a harmadik koncert lemezükkel lehet a legjobban jellemezni. Az „A Show Of Hands” lemezt öt helyszínen rögzítették. 88-ban a Hold Your Fire turnén Birmingham, New Orleans, Phoenix és San Diego-ban, illetve 86-ban a Power Windows turné Meadowlands állomásán.

A dalokkal főleg a Signals, Grace Under Pressure, Power Windows, Hold Your Fire lemezekről és korszakról válogatnak. (Csak két dal lóg ki, a “Witch Hunt” és a “Closer to the Heart.”). Megszületik a korszak egyik legjobb dobszólója is erre a koncert lemezre a majd öt perces “Rhythm Method”, ami Peart egyik legfantasztikusabb munkája (és persze nem volt lemezen hallható). A Rush koncert lemezek között ez az egyik legpopulárisabb és  legjobb élő felvétele.
/rockbook.hu/

CD-1: Rush – Signals (1982)
01. Subdivisions
02. The Analog Kid
03. Chemistry
04. Digital Man
05. The Weapon
06. New World Man
07. Losing It
08. Countdown

CD-2: Rush – Grace Under Pressure (1984)
01. Distant Early Warning
02. Afterimage
03. Red Sector A
04. The Enemy Within
05. The Body Electric
06. Kid Gloves
07. Red Lenses
08. Between The Wheels

CD-3: Rush – Power Windows (1985)
01. The Big Money
02. Grand Designs
03. Manhattan Project
04. Marathon
05. Territories
06. Middletown Dreams
07. Emotion Detector
08. Mystic Rhythms

CD-4: Rush – Hold Your Fire (1987)
01. Force Ten 4:32
02. Time Stand Still
03. Open Secrets
04. Second Nature
05. Prime Mover
06. Lock And Key
07. Mission
08. Turn The Page
09. Tai Shan
10. High Water

CD-5: Rush – A Show Of Hands (live) (1989)
01. Intro
02. The Big Money
03. Subdivisions
04. Marathon
05. Turn The Page
06. Manhattan Project
07. Mission
08. Distant Early Warning
09. Mystic Rhythms
10. Witch Hunt (Part III Of Fear)
11. The Rhythm Method (Drum Solo)
12. Force Ten
13. Time Stand Still
14. Red Sector A
15. Closer To The Heart

https://justpaste.odavisz.cam (klikk)




 

0

Találatok: 66

Publication author

offline 2 nap

dali300

Avatar 255
Számomra a művészet értékének fokmérője az érzésvilág. Az a zene, az a vers vagy bármely alkotás, amely nem hat meg, nem gyakorol benyomást az érzelmeimre, az szerintem nem igazi művészet. A művészre jellemző eredetiség is döntő kritérium. Firenzében például megnéztem a város közterén kiállított Apollo szobrot. Rám Michelangelo művészete mindig nagy hatással volt, ezért meglepett, hogy ott a téren miért nem éreztem semmit. Kiderült: az csak egy másolat, mert amikor a múzeumban megláttam az eredetit, azonnal a szobor hatása alá kerültem.
/Vásáry Tamás/
Comments: 528Publics: 1360Registration: 25-09-2017
Avatar

Szerző: dali300

Számomra a művészet értékének fokmérője az érzésvilág. Az a zene, az a vers vagy bármely alkotás, amely nem hat meg, nem gyakorol benyomást az érzelmeimre, az szerintem nem igazi művészet. A művészre jellemző eredetiség is döntő kritérium. Firenzében például megnéztem a város közterén kiállított Apollo szobrot. Rám Michelangelo művészete mindig nagy hatással volt, ezért meglepett, hogy ott a téren miért nem éreztem semmit. Kiderült: az csak egy másolat, mert amikor a múzeumban megláttam az eredetit, azonnal a szobor hatása alá kerültem. /Vásáry Tamás/

Vélemény, hozzászólás?

Authorization
*
*
Registration
*
*
*

5 × öt =

Password generation