Kedvenc zenéitek

Kérlek benneteket, hogy itt osszátok meg kedvenc zenéiteket.

Views: 1898

“

Kedvenc zenéitek

” bejegyzéshez 81 hozzászólás

  1. Human Fortress – Defenders of the Crown (2003) Massacre Records

    Melodic – Heavy metal – Hannover, Germany

    1997-ben a Torsten Wolf és Volker Trost gitárosok csatlakoztak Pablo J. Tammen basszusgitároshoz, hogy létrehozzák a Timezone nevű együttest. Nem sokkal ezután Jioti Parcharidis énekes, az Apostolos “Laki” Zaios dobos és a billentyűs Dirk Marquardt csatlakozott hozzájuk és összeállt a
    zenekar.Ez a második albumuk.

    Tracklist:
    01. Knights In Shining Armour
    02. Defenders Of The Crown
    03. Colloseum
    04. Gladiator Of Rome
    05. Holy Grail Mine
    06. Border Raid In Lions March
    07. Siege Tower
    08. Schattentor
    09. Skin & Feather
    10. Mortal Sinful Wrath
    11. Sacral Fire
    12. The Valiant

    (Mp3 320)
    https://ulozto.net/file/gnHBSNNOvUFa/2003-human-fortress-defenders-of-the-crown-320-rar

    https://open.spotify.com/album/00r4e7MH0iBhzZ9KIdVsdH

    0

  2. Hard & Psych Sounds (1968-1976) • 320 [youtube]

    null

    Szilviónak!

    01. Rush – 2112 – Live 1976
    02. Deep Purple – Live at Essener Pop & Blues Festival 1969
    03. Grand Funk Railroad – Paranoid Live 1971
    04. Captain Beefheart – This Is The Day – Live (Old Grey Whistle Test) 1974
    05. Iron Butterfly — In A Gadda Da Vida (Live At The Danish TV, 1971)
    06. MC5 – I Want You Right Now – Live 1972
    07. Blackfeather – Mango’s Theme (Live GTK 1971)
    08. Status Quo – Pictures Of Matchstick Men (1968)
    09. Ten Years After – Good Morning Little School Girl – (Live) 1970
    10. The Allman Brothers Band – Whipping Post – Fillmore East 1970 (Official)
    11. Quicksilver Messenger Service – Who Do You Love – (JAM) Live 1973

    (Mp3 320)

    https://ulozto.net/file/qM0rFk1SySdD/hard-psych-sounds-1968-1976-320-youtube-zip

    youtube

    —

    0

  3. Sziasztok!
    Sabaton – Attero Dominatus 2006, Black Lodge, Nuclear Blast Svédország

    Idős ember lévén, évek múlásával úgy gondoltam a melankolikusabb, komolyabb zene
    felé fordul érdeklődésem. Így is volt. Aztán napról-napra tunyább lettem és felfedeztem
    egy addig totál testidegen zenei világot a power metált, annak is szelídebb ágát. A
    visítozást, hörgést azóta sem viselem. Egyik olyan lemezt ajánlok most Nektek, amely
    felgyorsította gondolkodásomat, pezsgőbbé tette a vérem.
    A lemez háborús emlékeket dolgoz fel, skandináv stílusban.
    A nóták:
    “Attero Dominatus” – 3:43
    “Nuclear Attack” – 4:10
    “Rise of Evil” – 8:19
    “In the Name of God” – 4:06
    “We Burn” – 2:55
    “Angels Calling” – 5:57
    “Back in Control” – 3:14
    “Light in the Black” – 4:52
    “Metal Crüe” – 3:42 – ebben régi metál és rock zenekarokat idéznek fel.
    “Für Immer (Doro feldolgozás)” – 4:36
    “Langa Bollar Pa Bengt (Svenne Rubins feldolgozás)” – 2:52
    “Metal Medley (Live in Falun 2008)” – 6:12
    “Nightchild” – 5:12
    “Primo Victoria (Demo Version)” – 4:11
    Akik elkövetik:
    Joakim Brodén – ének – hátborzongató
    Rikard Sundén – gitár
    Oskar Montelius – gitár
    Pär Sundström – basszusgitár
    Daniel Mullback – dob
    Daniel Mÿhr – billentyűs hangszerek
    https://ulozto.net/file/KdM8zqqzFVPK/sabaton-attero-dominatus-2006-flac-rar

    0

  4. Alter Bridge -One day Remains 2004 – Wind up Records

    Orlando-ból származó rock csapat debütáló lemeze. A vezető Mark Tremonti ugyan Detroid-ból
    származik, a zenekar nevét is onnan kölcsönözte a lakhelye közelében lévő Alter Road-on álló
    kis hídról. A Creed zenekar tagjaiból alakultak, új énekessel. Júliusra tervezték budapesti
    fellépésüket, ennek átütemezése folyamatban van.

    Youtube

    Dalok:
    1. “Find the Real” 4:43
    2. “One Day Remains” 4:05
    3. “Open Your Eyes” 4:58
    4. “Burn It Down” 6:11
    5. “Metalingus” 4:19
    6. “Broken Wings” 5:06
    7. “In Loving Memory” (feat. string arrangements by David Campbell) 5:40
    8. “Down to My Last” 4:46
    9. “Watch Your Words” 5:25
    10. “Shed My Skin” 5:08
    11. “The End Is Here” (feat. string arrangements by David Campbell)

    Zenészek:
    Myles Kennedy — vocals
    Mark Tremonti — guitars, additional vocals
    Brian Marshall — bass guitar
    Scott Phillips — drums, percussion

    https://ulozto.net/file/WPgGc74kh/alter-bridge-2004-one-day-remains-320-kbps-rar

    Jó szórakozást!

    0

  5. Ebben a bejegyzében Kfir Ochaion első 5 lemezét ajánlom figyelmetekbe (sajnos már nem találom, hogy ki kérte).

    Kfir Ochaion – I (2016) [FLAC]

    01 – Faded
    02 – Chandelier
    03 – Counting Stars
    04 – Love Me Like You Do
    05 – Hello
    06 – All Of Me
    07 – 7 Years
    08 – Sledgehammer
    09 – Someone Like You
    10 – Rise
    11 – Lean On
    12 – See You Again

    https://tinyurl.com/yct6yafn
    ……………………………………………………………………….

    Kfir Ochaion – II (2017) [FLAC]

    01 – Heathens
    02 – Animals
    03 – Boulevard of Broken Dreams
    04 – Billie Jean
    05 – (Everything I Do) I Do It for You
    06 – Lost On You
    07 – Versace On the Floor
    08 – Despacito
    09 – Shape of You
    10 – The Scientist
    11 – Let Me Love You
    12 – My Heart Will Go On (Love Theme from “Titanic”)

    https://tinyurl.com/yb48e3z6
    ……………………………………………………………………………………………………

    Kfir Ochaion – III (2017) [FLAC]

    01 – Radioactive
    02 – Centuries
    03 – Bring Me to Life
    04 – Careless Whisper
    05 – Don’t Let Me Down
    06 – Human
    07 – Havana
    08 – Ride
    09 – Halo
    10 – Thinking Out Loud
    11 – Bad Romance
    12 – The Hills

    https://tinyurl.com/ycz3so56
    ……………………………………………………………………….

    Kfir Ochaion – IV (2018) [FLAC]

    01 – Believer
    02 – Rockstar
    03 – Perfect
    04 – In the End
    05 – Cheap Thrills
    06 – Hymn For The Weekend
    07 – Dusk Till Dawn
    08 – New Rules
    09 – Friends
    10 – Waiting For Love
    11 – There’s Nothing Holdin’ Me Back
    12 – This Is What You Came For

    https://tinyurl.com/yarlygsp
    …………………………………………………………………………

    Kfir Ochaion – V (2019) [FLAC]

    01 – Numb
    02 – Still Loving You
    03 – Don’t Cry
    04 – Sweet Child O’ Mine
    05 – River Flows In You
    06 – The Godfather
    07 – Game of Thrones
    08 – Enter Sandman
    09 – Mr. Crowley
    10 – Zombie
    11 – While My Guitar Gently Weeps
    12 – Comfortably Numb

    https://tinyurl.com/ydymb6vc

    0

  13. Egy erős punk-rock válogatás.

    20 Of Another Kind – UK LP 1979 (Polydor – POLS 1006)

    01. Plastic Bertrand – Ca Plane Pour Moi
    02. The Jam – In The City
    03. The Skids – Sweet Suburbia
    04. Otway & Barratt – Beware Of The Flowers (‘Cos I’m Sure They’re Going To Get You Yeh!)
    05. Sham 69 – Borstal Breakout
    06. The Cure – Killing An Arab
    07. Stiff Little Fingers – Suspect Device
    08. The Adverts – Gary Gilmore’s Eyes
    09. Generation X – Ready Steady Go
    10. 999 – Homicide
    11. The Stranglers – No More Heroes
    12. The Boys – The First Time [sic]
    13. Patrik Fitzgerald – Irrelevant Battles
    14. Sham 69 – If The Kids Are United
    15. The Jolt – No Excuses
    16. Otway & Barratt – Really Free
    17. The Heartbreakers – Born Too Loose
    18. 999 – Emergency
    19. The Lurkers – I’m On Heat
    20. The Jam – ‘A’ Bomb In Wardour Street

    https://mega.nz/file/7JgjBYBB#GQpB4pAh6hdm6Rrf75vQmBSDv3Py1ESgzh2in781Ekk

    0

  15. Kérésre:

    Various Artists – Best of Karaoke 1. – Örökzöld slágerek (Eredeti alapok) (2017) [FLAC]

    01 – Apostol – Eladó, kiadó most a szívem
    02 – Apostol – Homokvár, lágvár, kártyavár
    03 – Apostol – Nehéz a boldogságtól búcsút venni
    04 – Apostol – Nem tudok élni nélküled
    05 – Apostol – Nincs szerencsém
    06 – Apostol – Okosabban kéne élni
    07 – Beatrice – Balfék fiú balladája
    08 – Beatrice – Boldog szép napok
    09 – Beatrice – Fagyi
    10 – Beatrice – Mielőtt végleg elmegyek
    11 – Beatrice – 8 óra munka
    12 – Beatrice – Pancsoló kislány
    13 – Beatrice – Ronda lány
    14 – Beatrice – Vidámság és rock’n’roll
    15 – Charlie – Az légy aki vagy
    16 – Charlie – Csak a zene van
    17 – Charlie – Játszd újra Sam
    18 – Charlie – Jég dupla whisky-vel
    19 – Charlie & Generál – Könnyű álmot hozzon az éj
    20 – Charlie – Mindenki valakié
    21 – Charlie – Nézz az ég felé
    22 – Charlie – Skandináv éjszakák
    23 – Charlie – Egy szippantás a jóból
    24 – Charlie & Tátrai Band – Hajnali szél
    25 – Charlie & Tátrai Band – New York
    26 – Cserháti Zsuzsa – Akad amit nem gyógyít meg az idő sem
    27 – Cserháti Zsuzsa – Hamu és gyémánt
    28 – Cserháti Zsuzsa – Van még ezer út
    29 – Edda – Akitől minden szép
    30 – Edda – A kör
    31 – Edda – Álmodtam egy világot
    32 – Edda – Amikor még
    33 – Edda – Büszke sas
    34 – Edda – Ég a házunk
    35 – Edda – Éjjel érkezem
    36 – Edda – Elérlek egyszer
    37 – Edda – Érzés
    38 – Edda – Gyere őrült
    39 – Edda – Hűtlen
    40 – Edda – Minden más
    41 – Edda – Megint egy balhé
    42 – Edda – Nincs visszaút
    43 – Edda – Ördögi kör
    44 – Edda – Szellemvilág
    45 – Edda – Szélvihar

    http://tiny.cc/2vaysz

    0

  17. Címzett: rworse – itt van az Omega 1973-as első, Németföldön megjelent lemeze, le lehet tesztelni. Majd valaki, aki ért hozzá, esetleg felteszi az oldalra.
    https://mab.to/YD9UlVujM
    Valamikor az osztrák Enigmatic (kalóz – nem kalóz?) kiadó megjelentetett pár angol nyelvű Omega lemezt bónuszokkal jócskán megpakolva. Sajnos vagy az alaplemez vagy a bónuszok vagy mindkettő mp3-ból lett legyártva.
    A 200 Years…-nek úgy tudom csak az 1991-es Bellaphone CD-s kiadványa van (leszámítva az Enigmatic mp3-at). Úgy tudtam, hogy nekem az van meg, de nem biztos, mert serceg. Kétlem, hogy a Bellaphone vynil-rip-et nyomott volna CD-re.

    0

  18. Kedves Kuckó tagok!

    Úgy láttam, hogy a zseniális hangmérnök és zenész Alan Parsons munkássága (szerintem) méltatlanul alulreprezentált a Kuckóban ezért elhatároztam, hogy a magam szerény módján segítek ezen hiányosság pótlásában és elkezdem feltölteni a birtokomban lévő Alan Parsons albumokat az imagenetz.de-re (és természetesen az elérhetőségeket megosztom veletek).
    Mivel Parsons nagy kedvencem ezért több lemeze több különféle formátumban is a birtokomban van, így a veszteség mentes flac mellett néhány lemez fellelhető DSD és DTS formátumokban is. Ha valaki konkrétan ilyenre vágyik, akkor ez a vágya is kielégíthető.
    A lemezeket 7z-vel tömörítettem, ami Linux alatt senkinek nem fog problémát okozni, de Windows-ra is találtok szoftvert hozzá. Sajnos a imagenetz.de feltöltési sebessége miatt a lemezeket csak több részletben tudom feltölteni. A válogatások nélkül 12 The Alan Parsons Project korongom és 5 Alan Parsons szóló lemezem van.
    Remélem nektek is legalább akkora örömöt szerez ez a zene is, mint nekem! Kellemes idő-, és letöltést, jó szórakozást!

    The Alan Parsons Project

    1980 – Turn Of A Friendly Card
    https://www.imagenetz.de/files/b6606baad5a470ddb43fc320d0fb42f6.7z
    1985 – Vulture Culture
    https://www.imagenetz.de/files/2f4d799ac8d569fa7ed8be16ee5c8f9d.7z
    2014 – The Sicilian Defence
    ttps://www.imagenetz.de/files/ec3913629399afe914743a078bbf5757.7z
    1990 – Freudiana
    https://www.imagenetz.de/files/f45834e0a8f427395bceffd5dd4882c7.7z

    folyt. köv.

    0

    1. @latya
      Sem DTS sem DSD formátumban nem töltöttem fel, pont az általad említett okok miatt. Az eddig feltöltött anyagok FLAC kódolásúak. Az ‘extrát’ csak akkor töltöm fel, ha valaki konkrétan erre ‘gerjed’ és persze meg is van hozzá az eszköze.

      0

  19. The Alan Parsons Project II.

    1976 – Tales Of Mystery And Imagination Edgar Allan Poe
    https://www.imagenetz.de/files/fdbc29555b6f809cbab17ee4e858b395.7z
    1986 – Stereotomy
    https://www.imagenetz.de/files/8981f5be5cccb666879991678caaf09e.7z
    1978 – Pyramid
    https://www.imagenetz.de/files/d7bbe1e22546756398a389c18f39980f.7z
    1977 – I Robot
    https://www.imagenetz.de/files/de74849b372382fc2537e2381643cf2f.7z

    Kellemes szórakozást!

    0

  21. Alan Parsons szóló lemezei

    Azt gondolom sokan tudják, hogy Alan nem volt mindig zenész. Alan zseniális hangmérnök, dolgozott a legendás Abbey Road stúdióban, de az ő keze nyomát dicséri a Pink Floyd The Dark Side of the Road albuma is. Ezzel kapcsolatban olvastam talán Nick Mason-nek – a Floyd dobosának – a könyvében, hogy az ma már eldönthetetlen, hogy mivel járt volna jobban az egyetemes zenei örökségünk, ha a Floyd megállapodik Alan-nel (állítólag vérszemet kapott a Dark Side sikerén 🙂 ) és ő keveri a Wish You Were Here albumot is vagy a The Alan Parsons Project lemezeivel.

    Sajnos Alan Parsons szóló lemezeinek egy része csak veszteséges (mp3) tömörítéssel van meg (ha esetleg valakinek van veszteségmentes változata imáimba foglalom a nevét).

    2004 – A Valid Path [mp3]
    https://www.imagenetz.de/files/59cef6bdf9aca423950b64a47cdd3ced.7z
    1996 – On Air [mp3]
    https://www.imagenetz.de/files/1d7481ec99d4fb4650f2d48c7280d67f.7z
    2019 – The Secret
    https://www.imagenetz.de/files/a99483a6bc0dad1e5e76130a85b31239.7z
    1999 – The Time Machine [mp3]
    https://www.imagenetz.de/files/fd0806f093203ac28b174bdaf7e6111a.7z
    1993 – Try Anything Once
    https://www.imagenetz.de/files/e673605a181dfbe78394d18678250b9d.7z

    Kellemes zenehallgatást!

    0

  22. 1933-ban Robert Jemison Van de Graaff amerikai mérnök megépítette a mai napig a nevét viselő elektrosztatikus töltés generátor. Ezek a generátorok méreteiktől függően néhány tíz vagy száz kV-tól akár a milliós nagyságrendig képesek elektromos töltést felhalmozni ill. ekkora feszültség különbségű elektromos kisülést (villámot) létrehozni.
    A Kuckóba ez úgy kerül, hogy 1967-ben egy angol progresszív rock banda ezt a nevet választotta magának (némi eltéréssel, Van der Graaf Generator).
    Mától a következő napokban az ő stúdió albumaikat osztom meg a nagyérdeművel (a nagyobb felbontású albumok önálló DSF és ISO formátumban is rendelkezésre állnak).

    1976 – World Record
    https://www.imagenetz.de/files/3a57722a3b9d30865812516b8a2096b2.7z
    1978 – Vital
    https://www.imagenetz.de/files/c76cfd53c0f35a4d022de1f646939416.7z
    2008 – Trisector
    https://www.imagenetz.de/files/ef67112dc5cb1f6db5d49e58ce6ebee4.7z
    1977 – The Quiet Zone – The Pleasure Dome
    https://www.imagenetz.de/files/de737fd01299a88a65217a5564435f8b.7z
    1970 – The Least We Can Do Is Wave To Each Other
    https://www.imagenetz.de/files/07333a549e544932b9f8fed5608e7a62.7z

    Kellemes zenehallgatást!

    0

  23. Van der Graaf Generator II.

    1969 – The Aerosol Grey Machine
    https://www.imagenetz.de/files/0634a5bf29cab1b0e10d9c3b1050f12d.7z
    1976 – Still Life (24bit, 88.2kHz)
    https://www.imagenetz.de/files/922522e202f84606b642eca88a42c668.7z
    2005 – Present
    https://www.imagenetz.de/files/bc4ab36c5a610c3f77f7b144d80894e2.7z
    1971 – Pawn Hearts
    https://www.imagenetz.de/files/f157f77fadae0520ccd801dddb217b6d.7z
    1970 – H To He Who Am The Only One
    https://www.imagenetz.de/files/f31f955fe8e635fc2b1fb8d4b9675111.7z

    Kellemes zenehallgatást!

    0

  25. 1990 környékén alakult egy magyar progresszív rock formáció, amelyet a hazai közönség nem különösebben ismer/ismert annak ellenére, hogy a banda 3 lemezt is megjelentetett és tagjainak egy része a mai napig aktív és új felállásban a járvány ellenére (jó magyar szokás szerint kizárólag külföldön) egyre sikeresebbek.

    A találós kérdés: kik ők (Levin nem vehet részt a játékban, hiszen ő biztosan ismeri, mert szerepelnek a Kuckóban 🙂 ) ? A helyes megfejtők … tényleg otthon vannak a magyar progresszív rock szívcsakrájában.

    A banda a You and I együttes, akik a Yes vonulatán elindulva a saját zenéken keresztül (több személyi változás után) megérkeztek az ELPirates-hez, amely bár rövid ideig, de méltóképpen képviselte Emerson, Lake & Palmer örökségét (kiadványuk nem született, de van egy bootleg lemez 🙂 ).

    És a történet itt nem ér véget, hiszen nem is olyan régen a You and I négy tagja megalakítja a M.A.Y.A. (Music As You Are) formációt, amely mint korábban említettem a You And I Exit című (a Tibeti halottaskönyvön alapuló koncept) albumával egyre nagyobb sikereket ér el nyugat-európai fesztiválokon (az érdeklődőknek M.A.Y.A. anyagok a youtube-on: https://www.youtube.com/channel/UC028hj6P_nRrzCqUcem2wBA).

    A dolog apropója (azon túl, hogy kedvelem a zenéjüket), hogy a hétvégén megint jót beszélgettem a matematika és a zene kapcsolatáról, a tőzsdéről (amihez nem konyítok ezért bátran van véleményem róla 🙂 ), az írásról (könyvekre, novellákra gondolva) és egyéb kevésbé magvas gondolatokról is, a szomszédommal, aki nem mellesleg Gosztola Péter volt You and I és jelenlegi M.A.Y.A. basszer.

    2001 – Exit
    https://www.imagenetz.de/files/000eaf5e0641a056756bb56b97736a19.7z
    1995 – You and I
    https://www.imagenetz.de/files/f79295c6aceb44adc447bbaa9f1efa56.7z
    1998 – Go
    https://www.imagenetz.de/files/1defb7dd4b0a6cd07cc6a2724fb315ec.7z

    Kellemes zenehallgatást!

    0

    1. Nagyon jo zenekar volt, kar hogy nem folytattak. Az ujabb formacio igazan bevonulhatna egy studioba, hogy pici klubok es youtube helyett/mellett jo minosegben is meghalgathassuk a zenejuket. A covid erre adna is alkalmat, ha maskepp nem is, hat otthon feljatszhatnak a szolamaikat, valaki pedig megcsinalhatna a keverest. Sok zenekar dolgozik igy mar regota.

      0

      1. Csak itthon lépnek fel pici klubokban. Egyszer Gosztola Péter mesélte, hogy nem is olyan régen közvetlenül a járvány előtt egy olasz vagy német (már nem emlékszem) fesztiválon ott állt, ahol pár órával korábban Carl Palmer basszere :)!

        0

  26. Több mint 30 éve feltétlen rajongója vagyok Rick Wakeman angol zeneszerző és előadóművésznek (a különböző palástok iránti vonzódása ellenére 🙂 ). Széles repertoárjából leginkább kedvenceim a ‘klasszikusai’:

    1974 – Journey To The Centre Of The Earth
    https://www.imagenetz.de/files/e5a0d4ef06886d99fdd68e54c219207f.7z
    1973 – The Six Wives of Henry VIII
    https://www.imagenetz.de/files/e81ad201d3ec0cb499040838a7fa1f3c.7z
    1975 – The Myths & Legends of King Arthur and the Knights of the Round Table
    https://www.imagenetz.de/files/e642c9a32702934848301cd01419ed16.7z

    Kellemes zenehallgatást!

    0

  27. Bár ‘mindenevő’ vagyok elsősorban a progresszív zenéhez és a blues/rock-hoz húz a szívem. Előbbiért késő gyerek és korai ifi korom óta rajongok az utóbbi ‘szerelmet’ pedig a Kuckónak köszönhetem, amiért nagyon hálás vagyok.

    Most is egy nagy progresszív kedvenc következik a Transatlantic. Levintől érkezett az első lemezük az SMPT:e (a fura címet többféleképpen értelmezik), latya pedig elhozta az idei lemezüket The Absolute Universe címmel.
    Én a topic címéhez híven a kedvencemet (bónusz lemezzel).

    2009 – The Whirlwind
    https://www.imagenetz.de/files/5e5ca780cde5cf08bf4d64f6a119e54f.7z

    0

  28. 5 éve és 2 napja ment el a progresszív rock egyik ikonja: Keith Emerson. Mivel a Kuckó átfogóan foglalkozott Emerson életművével én egy magyar vonatkozású érdekességre gondoltam mára.
    Az ELPirates trió sikeresen feldolgozta az ELP ’72-es Pictures at an Exhibition című lemezét, aminek egy rajongói felvétele alább található.

    https://www.imagenetz.de/files/e8f82884d1ee36688c06a809ea783610.7z

    Kellemes zenehallgatást!

    0

  29. Európa első modern “területfejlesztési programja” a XVII. században volt. Ennek köszönhetően született meg Párizsban az akkori XIV. Lajos tér a Tuileries-től északra. A teret gyönyörű paloták övezik, a térről a forradalom alatt tüntették el XIV. Lajos szobrát, helyére Napóleon az Austerlitz-i csatában zsákmányolt ágyúkból készíttetett egy oszlopot a Grande Armée dicsőségére. A tér egyik épületében (egy melléképületre néző udvari lakásban) élt, alkotott és halt meg Chopin, Cesar Ritz 1898 itt nyitotta meg szerény családi hoteljét, amely hamarosan a világ első számú luxushotelje lett.

    Ez a Place Vendôme, ami a XVII. század óta Párizs egyik ékköve.

    Itt tartotta közös koncertjét 1966 a Swingle Singers és a Modern Jazz Quartet, amelynek felvétele az egyik kedvencem ebben a stílusban. Fogadjátok szeretettel.

    1966 – Place Vendôme
    https://www.imagenetz.de/files/e3236fc86a3dc0203c2d117ec6c1e034.7z

    Kellemes zenehallgatást!

    0

  30. Fiatalon a hard rock után mindjárt a punk és new wave következett (akkor volt ez menő 🙂 ) és ahogy lapozgatom a zenetárat és meglátom a neveket mindjárt feltolulnak az akkori érzések…
    Ezért most megosztom veletek az egyik kedvencemet ebből a korból (aztán legközelebb a másikat is 🙂 ).
    A mai fiatalok közül kevesen ismerik, pedig sokáig igen népszerűek voltak, ők a The B-52’s. Nevüket a csajok méhkaptárra hajazó frizurájukról kapták, ami a méhkaptár mellet a stratégia bombázó orrára is hasonlít (meg kitudja még mire).

    1979 – The B-52’s (24/192/FLAC)
    https://www.imagenetz.de/files/b784a268c272548e2cc0d8f2d1a5790d.7z

    Kellemes zenehallgatást!

    0

  31. A The B-52’s kapcsán eszembe jutott egy másik oly régen hallgatott (és nagyon nagy kedvenc) banda, szintén a korai időszakból. Nem mellesleg a járvány is ad némi anyagot ennek a bejegyzésnek, mivel az amúgy szívproblémákkal sújtott Dave Greenfield 2020 május 3-án a kórházban elkapott koronavírus fertőzésbe halt bele. A banda a 1974-ben alakult The Stranglers, a kor egyik meghatározó hangú együttese. Hallgassátok meg őket a Sex Pistols a Ramones vagy a Dead Kennedys után. Greenfield nem csak énekelt és szintetizátoron játszott, hanem csembalózott, használt Hamond-ot a punk zenéhez!
    Az 1977-es első lemezük a Rattus Norvégicus megtalálható az 1001 lemez között.
    Sokáig töprengtem, hogy melyik lemezüket tegyem be (az első 5-6 nálam abszolút nyerő), aztán eszembe jutott, hogy van egy 2006-os válogatásom is.
    Ha valaki kedvet kapott hozzá szóljatok. Olyan 50-50 százalékban flac-mp3 kódolással életművük a zenetáramban.

    2006 – The Very Best Of The Stranglers
    https://www.imagenetz.de/files/41e63b5d98e7f08b2c1b8f95aeb73f14.7z

    Kellemes zenehallgatást!

    0

  33. Érdekes az elme működése. A Jugoton (az évszám?, a hanglemez, mint zenehordozó?) szó előhozott régi képek a Múzeum körúti Zenei Antikváriumról, még inkább az utcán előtte folyó ‘bizniszről’. Évekig ott cserélgettük gyerekkori barátommal a ‘portfóliónkat’.
    De hogy kerül egy Cliff Richard lemez a papírkereskedésbe?

    0

    1. Jugoszlávia. Hmmm. Az sem ma volt. Milyen érdekesek a véletlenek, pont tegnap olvastam egy rendkívül részletes elemzést Jugoszláviáról a szétesés, okairól. Miért válhatott ki Szlovénia egyszerűen és miért volt katasztrófa Koszovó, milyen szerepe volt a srebrenicai mészárlásban az USA-nak. Ilyenek.
      Igen, a jugóknál sok minden volt ami nálunk nehezen elérhető volt. A feleségem Nagykanizsáról járt át a szüleivel és hordta haza a Jugoton korongokat meg a Bravo magazint :). A jegygyűrűnket Varasdon vettük, a háborúig évekig jártunk a családjával nyaranta a tengerpartra (és akkor még nem volt autópálya).

      0

      1. Nem sok olyan koncert felvételt ismerek, amelyet jobban kedvelek az adott banda kimunkált stúdió lemezeinél (ezzel nyilván sokan nem értenének egyet, de a sokszínűségtől szép a világ 🙂 ), de a most következő ezen kevesek (majd jön még ilyen 🙂 ) egyike. Maga koncert 1979. november 29-én Párizsban volt. A banda pedig természetesen az egyedi hangzásvilágú angol Supertramp.
        A lemez 1980-ban jelent meg és azonnal arannyá vált sőt a Bilboard 200-as listáján, ha jól emlékszem bőven az első tízen belül végzett ebben az évben.
        Állítólag 2006-ban a dobos Siebenberg istállójában megtalálták a koncert eredeti felvételeit (videóval!), amit felújítást követően 2012-ben meg is jelentettek mind DVD, mind bluray formátumban (utóbbi büszke tulajdonosa nyomkodja most is a billentyűzetet, ha valakit esetleg érdekel).
        Magát a felvételt a nyolcvanas évek második felében kazettáról rongyosra hallgattuk a veszprémi egyetem kollégiumában az akkor barátnőmmel, gyermekeim anyjával, feleségemmel. Talán ezért is szeretem annyira…
        Okozzon nektek is annyi örömet, mint nekem!

        1980 – Paris (FLAC)
        https://www.imagenetz.de/files/361b86703af80b34dc2f637225995608.7z

        Kellemes zenehallgatást!

        0

  34. 5-6 éve láttam először a Felix van Groeningen által rendezett és a hazánkban Alabama és Monroe néven bemutatott filmet (az eredeti cím The Broken Circle Breakdown), ami a szeretetről, a szerelemről, a családról vagy csak úgy általában az életről szól (attól függően, hogy milyen perspektívából nézzük).
    És persze a zenéről is (különben mit keresne itt ez a szöveg), azon belül is a bluegrass-ról. Bevallom férfiasan az amerikai country zene (és így a bluegrass is) igen távol áll(t) tőlem és ezen nem sokat segített az sem, amit Henry Ford tett a country elterjedéséért (bár a személyes meggyőződésnek és a politikának nem kéne befolyásolni a művészeteket, de ez viszonylag rövid időkre vagy inkább sohasem működött az ismert törtélemben).
    Maga a film csodálatos míg a története csodálatos (amikor két ember így szereti egymást) és rettenetes (amikor egy család elveszíti gyermekét) és még rettenetesebb, amikor ezt nem tudja feldolgozni. Az utolsó 10 perc pedig (tényleg nem tudok rá más szavakat) elementáris.

    És azóta kedvelem és szívesen hallgatom a bluegrass zenét. Bár Loretta Lynn-nek elévülhetetlen érdemei vannak az én személyes véleményem alapján az ő Country in My Genes verziója a belga Veerle Baetens előadását meg sem közelíti.

    A film számos díjat nyert és aki nem fél egy kis érzelemtől és még nem látta nézze meg!

    2013 – The Broken Cirle Breakdown – OST (FLAC)
    https://www.imagenetz.de/files/7f2b25a3f9a39910e2f3435c006ca9c6.7z

    Kellemes zenehallgatást!

    0

  35. 1954. októberében született a tragikus sorsú Stevie Ray Vaughan, minden idők egyik legjobbnak tartott fehér blues gitárosa. Mint sok nagy művész ő is nagyon mélyről lett sikeres zenész, ha élne sokat mesélhetne a sikerhez vezető út rögeiről.
    Arra már nem emlékszem, hogy pontosan kitől, mikor hallottam róla, hogyan ismerkedtem meg munkásságával, de valami módon biztosan kapcsolódik a Kuckóhoz, mivel neki/nektek köszönhetem a blues-t.

    1983 – Texas Flood (24/176/FLAC)
    https://www.imagenetz.de/files/54e3cd1220f4937b0e5cccbdd4f37638.7z
    1984 – Couldn’t Stand the Weather (24/176/FLAC)
    https://www.imagenetz.de/files/7c0e07f3d5370d07705162e221cab229.7z
    1985 – Soul To Soul (24/88.2/FLAC)
    https://www.imagenetz.de/files/643a168bae0628612d2fdc3ffc8242c7.7z
    1989 – In Step (24/88.2/FLAC)
    https://www.imagenetz.de/files/04407fde5ecc0313f96515851f62ab00.7z
    1991 – The Sky Is Crying (24/88.2/FLAC)
    https://www.imagenetz.de/files/a9cffa1f9ed2f7f5d47361a9f3df974a.7z

    A Vaughan testvéreknek létezik egy közös albumuk is, ha valaki rendelkezik vele, ne habozzon 🙂 !

    Kellemes zenehallgatást!

    0

  36. Valamikor a zenei ébredésem hajnalán volt az ágyam felett egy kép, ami egy angol bandát ábrázolt (volt ott még jópár, de most csak erről lesz szó 🙂 ), akik csillogó már-már diszkós stílusú ruhákban kemény rock-ot nyomtak. Sok-sok évig nagyon nagy kedvenceim voltak és ma is kedvesek a szívemnek. A banda neve: Slade.

    Sok évvel később tudtam meg, hogy eredetileg egyáltalán nem úgy öltözködtek, mint ahogyan én megismertem őket. Eredetileg külvárosi klubbakban léptek fel és balhéztak folyamatosan, aztán egy menedzser “megcsinálta” az új külsejüket és így – talán a kontraszt miatt – még nagyobbat szólt a zenéjük. Annyira, hogy a hetvenes évek elején jó pár első helyezett nótával rukkoltak elő.

    Most egy viszonylag friss 2 lemezes válogatással emlékszem azokra az időkre.

    2020 – Cum On Feel The Hitz – The Best Of Slade (FLAC)
    https://www.imagenetz.de/files/d9152428ef2c7eb3556e10ea0a80134a.7z

    Kellemes zenehallgatást!

    0

      1. Biza. És a külvárosi klubokban a bulik alatt a szokásos módon törtek-zúztak. Az érces hangú és meglehetősen erőszakos Noddy Holder húzta a bandát. :).

        Bár közel sem vagyok ilyen habitusú, valahogy nagyon közel állt/áll hozzám a zenéjük. Tiniként (egy adott korszakomban) meghaltam értük :).

        0

  37. A mai napon egy egy gyönyörű és gyönyörű hangú amerikai énekesnő került a terítékre. A 1940-es években kezdte a pályáját és jól mutatja a kvalitásait, hogy már ebben az évtizedben a legnagyobbakkal lépet fel (Earl Hines, Charlie Parker, Dizzy Gillespie) és később sem adta alább mert lemezeket készített többek között Miles Davisszel, Oscar Petersonnal.
    Bár időnként a dzsessz területéről ki-kikacsingatott a könnyedebb műfajok felé Ella Fitzgeraldal és Billie Holidayel ők hárman a korai amerikai dzsessz három nagy nőalakja. A hölgy a csodálatos mezzoszoprán Sarah Vaughan!

    Alább egy remek válogatás az életművéből.

    2012 – Eight Classic Albums (FLAC)
    https://www.imagenetz.de/files/e2f252ea18064e3daf9a3e30af94f025.7z

    Kellemes zenehallgatást!

    0

  38. Európa keleti felében a szocializmust építő időszak nem kifejezetten kedvezett a progresszív zenének, mégis szinte minden ország a keleti blokkban adott egy-két nagy nevet az egyetemes zenei történelemnek még ebben a sanyarú időszakban is. Nem volt ez másképp Lengyelországban sem (a lengyel “nyomort” és a rendkívüli állapotokat a saját bőrömön tapasztaltam meg 1987 nyarán, amikor 11 társammal nemzetközi szakmai gyakorlaton voltunk Sziléziában). De ez a hozzászólás most is a zenéről szól és nem a lengyelországi kalandokról, szóval ha Lengyelország + progresszív zene, akkor Ti már tudjátok is, hogy az SBB!
    Persze fura lengyelül hallgatni az éneket, de valószínűleg ugyanezt érezhették az NSZK-ban vagy az NDK-ban az Omega vagy az LGT koncertjein :).
    Egyszer, jó pár évvel ez előtt Gosztola Péter barátom és szomszédom a kezembe nyomott egy SBB antológiát (a limitált kiadású doboz 154. példányát), amit valahonnan (ma már ő sem emlékszik, hogy honnan) szerzett, de akkor én még olyan meggondolatlan voltam, hogy a 22 CD-ről csak mp3-as ‘mentést’ készítettem (bár 9 CD-t azóta sikerült veszteség mentesen is beszerezni).
    Ma ennek az antológiának a 18. lemezét mutatom meg nektek. Ennek a lemeznek egyéb apropója is van mivel ez egy koncert felvétel, amit a Budai Ifjúsági Parkban vettek fel. A hely ahol számtalan East, Mini, Tűzkerék, P. Mobil koncerten lazultam boldogult ifi koromban.
    Ha igény támadna a másik 21 lemezre, akkor szívesen megosztom azokat is. Szóljatok.

    2001 – Budai Ifjusagi Park Live (FLAC)
    https://www.imagenetz.de/files/94d4cabcb4f63f4fbca8a452fbdae4e1.7z

    Kellemes zenehallgatást!

    0

  39. Ma megint egy gyönyörű hangú amerikai énekesnőről írok. Ő is mint Sarah Vaughan kora legragyogóbb csillagaival lépet fel és nem csak tehetséges énekesnő, hanem sikeres dalszerző (a mai napig éneklik dalait) és színésznő is (volt Oscar jelölt is), 60 éven keresztül az amerikai szórakoztató ipar oszlopos tagja. Ő Peggy Lee.
    A 2xHD stúdió (érdemes körülnézni a házuk táján: http://www.2xhd.com/) tavaly kiadott egy remek albumot Peggy Lee dalaival. Ha szeretitek a korszakot és a hangzás, akkor sok örömöt fog nektek is okozni.

    2020 – Swing (24/192/FLAC) 2xHD
    https://www.imagenetz.de/files/134467d9472a6b3d304ad574369d635c.7z

    Kellemes zenehallgatást!

    0

  40. Első Emelet – 2 (1985)

    01 – A film forog tovább
    02 – Édes évek
    03 – Szíveltérítés
    04 – Időgép
    05 – Trópusi éj
    06 – Táncosnő
    07 – Kutyavilág
    08 – Idegenek a városban
    09 – Szentivánéji álom
    10 – Benő, a hős
    ———————–

    Első Emelet – 3 (1986)

    01 – Madame Pompadour
    02 – Új harci dal
    03 – Angyali vallomás
    04 – Neurovízió
    05 – 25 este New Yorkban
    06 – Szépek szépe balladája
    07 – Állj, vagy lövök
    08 – Szívedben élnék
    09 – A lány körbejár
    10 – Sorsvonat
    11 – Emelet induló
    12 – A szerelem él
    ————————

    Első Emelet – 4 (1987)

    01 – Szakíts, ha bírsz
    02 – Csakazértis szerelem
    03 – Szívkalapács
    04 – Libero-légió
    05 – Levél New Yorkba
    06 – Gyertyabalett
    07 – Menekülés az éjszakában
    08 – Bújtass el
    09 – Baba Jaga
    10 – Labirintus
    11 – Nem férek a bőrömbe
    ————————-

    Első Emelet – Naplemez (1988)

    01 – A la carte
    02 – Harctéri madonnák
    03 – Szexpedició
    04 – Mylady
    05 – Néma hajnal
    06 – Havasi napfogyatkozás
    07 – Menekülés a éjszakába
    08 – Drakula táncol
    09 – Szerelemcsütörtök
    10 – Boldog névnapot
    11 – Pingvin a Szaharában
    12 – Szépek szépe balladája
    13 – A film forog tovább
    —————————

    Első Emelet – Vadkelet (1989)

    01 – Happy Metal
    02 – Vadkelet
    03 – Klinikai eset
    04 – Őrjárat az égen
    05 – Michael Mix
    06 – Hazafelé
    07 – Minden oké
    08 – Valahová, valakivel
    09 – Szerelmes vagyok
    10 – Esőben
    11 – Subiduma

    http://zenekucko.com/elem1

    Ha kicsomagolásnál jelszót kér, írd be a Zenekucko szót a megfelelő helyre.

    0

  42. Az Oak egy oslói kvartett, amelyet Simen Valldal Johannessen (ének, billentyűs hangszerek), Øystein Sootholtet (basszusgitár), Ole Michael Bjørndal (gitár) és Sigbjørn Reiakvam (dobok, ütőhangszerek, programozás) alkot. Zenei inspirációik nagyon változatosak – a klasszikus zeneszerzőktől és énekes-dalszerzőktől kezdve az elektronikán át a progresszív rockig és a metálig minden megtalálható.

    Az Oak 2013 szeptemberében adta ki debütáló albumát, a Lighthouse-t digitális formában.
    https://data.hu/get/13090839/Oak_-_Lighthouse_-_2013.rar

    Egyébként volt aki így jellemezte ezt az albumukat:
    “Valamiféle formátlan kocsonya, nem zene.” Érdekes vélemény, ilyet még nem hallottam soha 🙂

    0

  43. Singas Project: Yolife (2007)
    Stílus: Fusion, nu-jazz, Electronic, Jazz Downtempo, Future Jazz

    A 2005-ben alakult Singas Project első, Yolife című nagylemezét 2007-ben adta ki, számaik könnyedén és gyorsan felkerültek az easy listening válogatáslemezekre, műfaji határokat összevonó és átlépő megszólalásuk, színpadi energiájuk a 2000-es évek végének sokat koncertező, sok hazai és külföldi fesztivál közönségének meglepetést szerző zenekarává tették őket.
    A lemezen jazz, trip-hop dub hatások és elemek ötvözete hallható szénsavmentes (singas) felfogásban. Az amúgy is erős atmoszférájú kompozíciók új élettel és másfajta értelemmel telnek meg, amint beleszövődik az énekesnő(Berger Dalma) hol idillien bájos, csaknem éteri, hol meg szinte már túlvilági, egészen valószínűtlen regisztereket bejáró hangja.

    Mindezt megfejelve Berger Dalma egyedülálló, “szabad stílusú”, ezer színben játszó énekével, egy olyan koktélt kapunk, aminek nem lehet ellenállni!

    link: https://mega.nz/file/qoFAXR4Q#Iis0I0PlJHvOZQGURBJVGK6dFiRzSpjZT5LjhLcwAnY
    pw: goldrush

    0

  45. Amorf Ördögök: Betyár a Holdon (2000), Molylepke minibár (2002)

    “Az Amorf Ördögök mindig egy furcsa hangzású zenekar volt. Amikor saját maguk kacatpopként definiálták a stílust, úgy voltam vele, hogy igazuk van. Nem nagyon lehet őket se hova tenni zeneileg: a népzenén és a sramlin át a trip hopon és a klasszikus tánczenéken (keringő, tangó) keresztül a jazzen, a sanzonon és a blueson át egészen messzire jutnak. Ez főleg Tövisházi Ambrus egyéni látásmódját dicséri. Szóval inkább kacatpop, mint nem. Tariska Szabi szövegei pedig egészen szokatlan képekkel dolgoznak („a két remixkirály: Bartók és Kodály”; „menjünk a Holdra fel, van egy út oda, a Tej” stb.), így nem csak zeneileg, hanem mondanivalójában is egyéni stílust képviselt. Péterfy Bori selymes hangja Szabi és Ambrus legtöbbször szavaló énektechnikájával kitűnő kombináció a szórakozáshoz. A teljes lemezt azoknak ajánlom, akik szeretik a szövegcentrikus dalokat, amik teljesen egyéni zenei megoldásokat hordoznak. ”

    https://500legjobb.blog.hu/2018/08/17/286_amorf_ordogok_betyar_a_holdon

    https://mega.nz/file/CoFABLyA#Rs4kWDurkKy4-ZlfjV7kX0gZqj4TKhGUnjrDPDsfz7Q
    https://mega.nz/file/asdGyB7D#Zx2BFXXMfps2X11XgzV7SP5YudjDfKHu0qdfgl0bN-g
    pw: goldrush

    0

  47. Hangmás – Funeral Party Budapest (2007)

    “A Hangmást nehéz elhelyezni bármilyen zenei kategóriába. Zenéjükben felfedezhető a disco-electro-punk hármas, a korai new wave és a garázs-rock is. Első koncertjeiktől kezdve jellemző rájuk, hogy frenetikus zenéjük könnyedén magával ragadja a közönséget.

    Funeral partyk – végtelen éjszakák: szuggesztív színpadi megjelenés, zaj és káosz, amit kimért és merev dallamok váltanak. Szokatlan effektek, sodró dob/basszus ütemek, karcos gitárok és szőnyegszintetizátor. Mindezek tetejében pedig ott vannak az énekes/frontember szlogenszerű szövegei.” https://port.hu/adatlap/zenekar/hangmas/group-56587

    http://est.hu/cikk/51360/hangmas_funeral_party_budapest

    https://mega.nz/file/TpVkCBQB#kHbVbVBt5ctLlWifGkyeoqsd9TJtum_liKZW89sHzO8
    pw: goldrush

    0

  48. Neurotic – Budapesti látnok (1987)

    “A zenekar 1981-ben tűnt fel az akkori underground (URH, Kontroll Csoport stb.) mellett mint kvázi másodgenerációs csapat.

    A Pajor Tamás vezette formáció néhány igen erős kihagyással, de 1987-ig aktív volt.

    Nem maradt más utánuk, csak a megszűnés évében kiadott demo, a Budapest Látnok.

    Ez a 16 szám azonban-akár ismerjük akár nem-kitörölhetetlen nyomott hagyott a magyar könnyűzenében, hatása a mai napig érezhető.

    Sokak szerint a Neurotic volt az első klasszikus punk zenekar hazánkban (bár ezt a címet a Beatricétől a CPG-ig sokan birtokolják), de később a ’80-as évekbeli angolszász new wave hangzást biztos, hogy ők honosították meg itthon.

    A csapat, és elsősorban Pajor sokféle, nyugatról érkező zenei hatással operált, így nem csak a punkrock és a new wawe, hanem bizonyos fokig még a hip-hop egyik hazai úttörőjét is tisztelhetjük benne.”

    https://otrnrmagazine.blog.hu/2018/09/17/a_neurotic_es_a_rockterito

    https://mega.nz/file/b5NgyLiQ#ibY04e9jjuwhtI288KZxXnPyw_FzH9-YOaiC3y9xKAg
    pw: goldrush

    0

  49. Gonzo – Lost and Found (2008) alternatív rock

    A 2002-ben alakult debreceni zenekar először a Tesó című filmben hallatott magáról és az évek során folyamatosan fellépője volt a város klubjainak. Zenéjükben már kezdetektől az angolszász kultúra szeretete volt a meghatározó. Eleinte még magyarul játszott számaik pszichedelikus, indie-rock vonalon indultak és mostanra az angol nyelvre váltottak ugyan, de a stílus maradt.

    2003-ban jött létre a mostanitól jelentősen eltérő felállás. Az akkori zenekar sikerének könyvelhető el a “Tesó” című filmhez írt dal. A Gonzo zenéjére kezdetektől az angolszász zenei kultúra nyomta rá bélyegét: a 2004/2005-ös magyar nyelvű számokban is jelentős britpop / indie hatás mutatkozott, keverve némi pszichedelikus tartalommal.

    Jelenleg egyre inkább a modernebb hangzások felé látszik elmozdulni a Gonzo muzsikája – a 90-es évekre jellemző britpopot a kornak megfelelő post new wave hangszerelés váltotta fel -, illetve jelentős változást hozott az angol nyelvű szövegekre való áttérés is. Az eddigi felvételeken csak nyomokban jelen lévő elektronika hangsúlyosabb szerepet kap, de továbbra is az élő, dinamikus, táncolható gitárzene mellé teszik le a voksukat.

    A zenekar tagjai:

    Stumpf Árpád – ének, gitár
    Varga András – ének, gitár
    Csatlós Pál – billentyő, sampler
    Fazekas Zoltán – basszusgitár
    Horváth Róbert – dob

    https://mega.nz/file/K51AxTKR#_0olLEyWFoa1uuEqGsA0y3PUrVPxB99Hlmef1CfQLTo
    pw: goldrush

    https://rockdiszkont.hu/cd-magyar/g-gy/gonzo-lost-and-found-cd
    https://port.hu/adatlap/zenekar/gonzo/group-63375
    http://est.hu/cikk/53816/gonzo_lost_and_found

    0

  51. Most hallottam először, szóval talán fura lenne azt mondani, hogy máris kedvencem, de nagyon tetszik!
    Nem tudtam abbahagyni, így végighallgattam az egész lemezt, nagyon szórakoztató. Miss Li egy svéd énekesnő, és volt(kitűnő) focista, ahogy olvasom 🙂 Ha valami vidám, és pörgősre vágytok, ne keressetek tovább!

    Ez az album: Late Night Heartbroken Blues https://www.youtube.com/playlistlist=OLAK5uy_mwCftK7WxDydXBNc5yC_6mkkqszF_9s3c

    0

  53. Yanti Bersaudara – Anggrek Merah (Cassette/1971) Bali

    MP3/320Kbs
    Indo-Pop, Vocal, Exotica
    borito

    https://i.discogs.com/rLlf1O_4UVACkVbCU3r_M_vJP3YMABLbSZd8rD333zQ/rs:fit/g:sm/q:90/h:594/w:600/czM6Ly9kaXNjb2dz/LWRhdGFiYXNlLWlt/YWdlcy9SLTI3MjYy/MjA5LTE2ODU2OTY0/NDctMjE0OS5qcGVn.jpeg
    A 70-es évek elején három bandungi (Nyugat-Jáva) lánytestvér hagyományos szundanéz dalokat énekelt gyönyörű hangokkal és harmóniákkal, ami tripla egzotikus pszichedelikus hangzást hozott létre. Számaik nagyon lebegők, spirituálisak és varázslatosak esetenként szinte kísértetiesek, amely az egyedi, kreatív és erős szundanéz kultúrán alapul.

    Zenéjükben gyakran használnak valamilyen xilofonszerű hangszert (marimba, vibrafon?). Személyes kedvencem a fülbemászó Bunga Mawar is ilyen, ahol a xilofon-gitár-orgona együtt viszi a főtémát.

    Sokszor nem lehet eldönteni, hogy éppen milyen hangszer szól, mert a hagyományos hangszerek is olykor meglepő pszichedellikus módon szólalnak meg. Jellemző példa a csodaszép, kicsit törökös hangulatú, címadó Anggrek Merah. Valahol azt olvastam, hogy a 60-as évekbeli orgona valamilyen beépített ritmusdobozát használják, aki ért ehhez, tudja miről van szó.

    Lemezeiket Indonéziában és Szingapúrban adták ki LP-n, és ma őrült árakat adnak érte.

    Az Anggrek Merah tudomásom szerint nem jelent meg sosem cd-n vagy digitális formában. Az interneten megtalálható az LP változat, ami azonban eléggé recsegős. Megmaradt viszont egy jó minőségű, sosem lejátszott kazetta kiadás, amin tisztán szól. A kazetta kissé eltér az LP-től: több szám van rajta más sorrendben, illetve öt szám erejéig Annie Rae énekesnő dalait is tartalmazza:

    A1 Salabintana
    A2 Mengenanakan
    A3 Bunga Mawar
    A4 Tautjo Tjiandjur (Annie Rae)
    A5 Tannase
    A6 Bajaikan Ia Tiada
    A7 Tiduriah Adik
    A8 Anggrek Merah
    A9 Teringat Selalu
    B1 Dianger
    B2 Tiada Ragu
    B3 Si Garing
    B4 Badjing Luntjat
    B5 Indnhnja Alam
    B6 Band Bung Ranngaek (Annie Rae)
    B7 Teungteingeun (Annie Rae)
    B8 Pileuleujan (Annie Rae)
    B9 Chintu Ruga (Annie Rae)

    https://www.mediafire.com/file/5acdjze92gkb5mw/Yanti_Bersadaura_-_Anggrek_Merah_%25281971%252C_Indonesia%2529.zip/file

    PS: Lejátszatlan kazetta:
    Aki digitalizálta, a kazettát egy hollandiai bolhapiacon vette, állítása szerint sosem lejátszott kazetta volt (lehet, hogy eredeti csomagolásban). A digitalizálás során lejátszotta és akkor kiderült, hogy tisztán szól a vinyl lemezekhez képest.

    0

  54. Yanti Bersaudara – Yanti Bersaudara (1971)

    borito

    OGG (Opus)/149Kbs
    Indo-Pop, Vocal, Exotica

    Úgy tűnik az indonéz kiadó felfigyelt, hogy egyes vinyl lemezeikért a gyűjtők több szár dollár sem sajnálnak kiadni, és ebből az üzletből ők sem akartak kimaradni. Ezért a Yanti Bersaudara-t 2020-ban és 2023-ban összesen három verzióban is újranyomták limitált kiadásban.
    Érdekes, hogy már eszükbe sem jutott, hogy cd-n is kiadják, ebben már nem láttak üzleti lehetőséget. Szerencsére van digitális kiadás is, ami promóciós okokból felkerült a youtube-ra is.

    Az Anggrek Merah után túl sokat nem akarok írni erről a lemezről, ugyanolyan szép dalok vannak ezen is, talán a nyitódal (Hariring Kuring) a legszebb.

    1 Hariring Kuring
    2 Sabilulungan
    3 Tekad Pahlawan
    4 Badminton
    5 Leungiteun
    6 Rarakitan
    7 Bandung
    8 Sapunjere Pegat Simpaj
    9 Lembur Kuring
    10 Bulan Dagoan
    11 Gumbira
    12 Yanti

    Technikai információ:
    A letölthető fájlok zajmentesek, a digitális kiadásból származnak. Mielőtt valaki megkérdezi, miért nem flac vagy mp3: nos, a youtube-on a legjobb elérhető formátum a 251-es azonosítójú webm konténer, amiben opus kódekkel van kódolva a zene. Minden más ebből van konvertálva. Ha spektogrammal megnézzük, 20 kHz-ig van benne jel, szemben az összes többi formátummal, ahol a youtube kb. 15-16 kHz-nél levág mindent.
    (A webm konténert pedig le szoktam cserélni ogg-re, de ez már okoz minőségromlást, ez nem konverzió.)

    https://www.mediafire.com/file/zk4x011eonyfuxe/Yanti_Bersaudara_-_Yanti_Bersaudara_%25281971%2529.zip/file

    0

  55. DE-PHAZZ diszkográfia 1.

    De-Phazz – Detunized Gravity (1997)

    borito

    Downtempo, Triphop, Nu Jazz, Breakbeat, Drum and Bass, Acid Jazz
    FLAC, kétlemezes verzió

    szöveg: bobdetroit, 2002 WANT2 magazin
    Csak egy kis jazz – DE-PHAZZ

    “Németország könnyűzenei életére saját lakosain kívül úgy nagyjából a kilencvenes évek közepéig alig parázott rá valaki, ami nem csoda. Igaz, voltak elvétve értékelhető megmozdulásaik (a Neue Deutsche Welle mozgalom, Kraftwerk, Die Fantastischen Vier, mondjuk), alapvetően mégis „a kis szellemi befektetés nagy és gyors anyagi haszon” elve érvényesült, mint mostanság nálunk. Az elektronikus zenék világméretű térhódítása azonban ezt az országot sem kímélte, s felszínre kerültek az eddig jól elrejtett értékek s tartalékok. Atmoszférikus house, büntetős techno, downtempo, nu jazz és modern groove-os jazzy latinkodás – a német elektronikusok legkedveltebb mozgásterepei. A Pit Baumgartner konduktor által vezérelt De-Phazz az utóbbi stílusban találta meg önmagát s közönségét.
    A komoly egyetemi múlttal bíró Heidelberg városa 1997-ben került fel a könnyűzene térképére, amikor e cikk tárgyát képező zenekar, a De-Phazz első nagylemeze megjelent (Pit ott született ugyanis). A Detunized Gravity azok közé a debütáló albumok közé sorolandó, melyek nemcsak egy remek zenekar ígéretével kecsegtetnek, de bizonyítékát is adják ennek. A lemez dalai (néhány gyöngyszem: Roses, Hero Dead and Gone, No Jive) a drum & bass, a trip hop, a dub és a jazz között lavíroznak páratlan eleganciával és játékossággal. A hibátlan atmoszféra és álomszerűség, illetve Barbara Lahr énekesnő (akinek első szólóját, a Lyrical Amusementet is a mi hitünk jegyzi, de a legfrissebb Rainbow Linet már nem) szinte az egész albumon végiglengő, libabőrképző hangja egyöntetű hatalmas ovációhoz és a zenekar irányába forduló rengeteg figyelemhez vezetett.”

    ***

    A 26 éves, Magyarországon rendszeresen koncertező zenekar első albuma nem tipikus De-Phazz album! Pat Appleton, a mai napig meghatározó énekesnő, ugyanis csak a második albumon jelenik meg először és a stílusból is továbbléptek, rájöttek, hogy a downtempo érdekes, de sokkal többet már nem lehet belőle kihozni.

    Számlista:
    1. Roses 07:03
    2. Between 2 Thieves 05:28
    3. Homesick Inc. 04:04
    4. Lovechild 04:50
    5. Cut the Jazz 05:12
    6. Little Company 05:47
    7. Nameless Life 05:30
    8. Good Boy 06:11
    9. Lullaby 04:59
    10. Hero Dead and Gone 03:59
    11. No Jive 04:35
    12. Detunized Gravity 03:46
    13. Free Drift 06:19

    https://www.mediafire.com/file/hgcz2afv6pnmsp5/1997_-_Detunized_Gravity__%25282CD%2529__%257BMole_Listening_Pearls_-_MOLE_CD_007L-2%257D__%255BFLAC%255D.zip/file

    0

    1. Igen, ez a két szám nekem is talán a legjobb az első lemezen. A Between 2 Thieves inkább hipnotikus, lebegő, a Hero Dead and Gone pedig egyfajta bluesként értelmezhető.
      A Between 2 Thieves-nak megfelel a Godsdog lemezről szintén a második szám, a Cafe Cola, a Hero Dead and Gone-nak pedig a szintén bluesos Next Message!
      Van pár koncertfelvételem a De-Phazz-ról, a koncertszínpadokon a Hero Dead and Gone kötelező darab.

      0

  56. DE-PHAZZ diszkográfia 2.

    De-Phazz – Godsdog (1999)

    borito

    Nu Jazz, Breakbeat, Latin, Soul, Funk, Jazz, Downtempo
    FLAC, kétlemezes verzió

    A De-Phazz együttes nevének jelentése: Destination Phuture Jazz, azaz az Úticél: a jövő jazze.
    Nos, aki meghallgatja a De-Phazz második lemezét, az garantáltan megtalálja, ha nem is a jövő jazzét, de egy mindenképpen különleges világot.

    Ha a korábbi zenei kavalkád nem lett volna elég, a második lemeztől már egyre inkább beszűrődnek a klasszikus zenei stílusok is: a soul, a funky, a latin és kubai zenék, a mambó. Az énekesnő Barbara Lahr helyére pedig hangok hada érkezett: a már az első lemezen is teljesítő, soul funkyban erős Karl Frierson, a kubai ütős-énekes Roy Randolph és a korábbi gospel-énekesnő, Pat Appleton.

    A második lemez és az együttes már olyan népszerű és ismert lett Magyarországon is, hogy az a Hungaroton kiadásában is megjelent.

    Lássuk a korabeli kritikákat!

    ———————————————————————————————
    Heti Délkelet, 2000, Borzák Tibor
    De-Phazz: Godsdog – Akik szeretik a különleges zenei csemegéket, most mind a tíz ujjukat megnyalhatják. A De-Phazz nevű formáció második albuma, a Godsdog ugyanis rendkívül izgalmasra és színvonalasra sikerült. Igaz, debütáló albumukkal sem volt gond, hiszen a Detunized Gravity felvételeit is rongyosra játszották a rádiók. A legszembetűnőbb változás: új énekesnő került a fiúk közé. Pat Appleton közreműködésével két fura slágert és egy melankolikus balladát rögzítettek, melyek az együttes eddigi, triphonos stílusától jelentősen eltérnek. A csapat becsületére válik, hogy nem ismétlik önmagukat. Második jelentkezésükkel egyfajta „újrafelismerhetőség” kialakulását alapozták meg. Erősségük a ritmusszekció: Roy Randolph és Ralf Gustke dobosok viszik a prímet. A félkubai Roy jellegzetes dél-amerikai ízt csempészett a zenekar hangzásvilágába, ami például a Havanna Moon című számban teljesedik ki. A korábbitól eltérően nagyobb szerepet kapott Otto „Sugarlip” Engelbert trombitajátékos, hogy a dzsesszes vonal is erősödjék. Karl Frierson dzsesszénekesként remek, miközben ragyogóan bizonyít a soul, a pop színeiben. Hangvilla tisztaságú hangja után zongorát lehetne hangolni. Kiragyog tehetségével Charity D. Sanders gospelénekesnő, aki a De-Phazz misztikus irányvonalát erősíti. Két sikeres nóta a lemezről: Mambo Crazy és a Jazz Music. (Hungaroton / Listening Pearls)

    ***

    Gramofon magazin, 2000, Bércesi Barbara
    “A borító lapjain a bűnbeesés szimbólummumai láthatók: egy kígyó, egy pár gazdátlan (épp lerúgott?) cipő, egy levetett harisnya. Mire utalnak ezek? Talán arra, hogy ez a zene inkább hat az érzékekre, mint az intellektusra. Vagy esetleg arra, hogy sok hagyománytisztelő arc összehúzná szemöldökét a lemez hallatán. Kérdés, hogy mely hagyományok lettek itt átértelmezve és kitekerve – de semmi esetre sem megbecstelenítve. A soul, a funk, a jazz és az ötvenes évek latinos-kubai alapú tánc zenéi estek áldozatul Pit Baumgartner producer és zeneszerző, valamint az 1997 óta köré csoportosult tagok bonckésének, melyet a trip-hop műfaján éreztek meg. Az eredeti vagy eredetinek álcázott motívumok közül a De-Phazz „hangmunkásai” sokat megőriztek, például az alapritmikát és a harmóniavázat, valamint a hangszerelés is néhol eredetinek hangzik. Mindezekre az elemekre helyezték rá azokat a főleg technikai kunsztokat, melyek olyan hatást érnek el, mintha egy raszteres fólián keresztül látnánk az eredeti képet. Aszimmetrikusan vibrálókattogó dobprogramok, mesterséges bakelitkorong-sercegés, sample-ok, egy-egy bevágott szövegrészlet eltorzított emberi hanggal, számítógép generálta hangszínek, egy kis scratchelés (a bakelitlemeznek a lemezjátszó tűje alatt való tologatása által adódó hanghatás), ezek definiálják a De-Phazz-hangzást, mint egy stempli, melyen a „2000″ felirat olvasható. A harmóniák sokadlagosak, csakúgy, mint az invenciózus hangszerszólók, a pillanatnyi hatásgyakorlás a meghatározó, melyért a meglepő effektek a felelősek. A zene legfontosabb tulajdonsága, hogy mai, szigorúan ezredfordulós. A kábulat lebegése, a mindenhová beszivárgó technika kérlelhetetlensége, a produkciók teljes személytelensége határozzák meg ezt a fajta zenét. A személytelenség megnyilvánulásai, egyebek közt, a borítófüzetben szereplő fotók, melyeken egy férfi és egy nő látható háttal ülve – talán a befogadó arcnélküliségét jelzi -, az együttes neve, mely – stílustársaiéhoz hasonlóan – tudomásom szerint nem jelent semmit, csak hangulata van, valamint a zenészek átminősülése „dídzsékké”, kütyükezelőkké. Már nem tudjuk képzeletünk segítségével felidézni a hangok keletkezésének módját a CD hallgatása közben, mert valójában nem penget ott a gitáros, nem fúj a harsonás, nem üt a dobos, a gombnyomkodó kezéből teljesen misztikus módon születnek meg a hangok. Kicsit olyan ez, mint a gyerekfejjel való zenehallgatás, amikor még nem voltunk képesek azonosítani az egyes instrumentumok hangszínét, így a muzsika homogén masszaként hatott érzékeinkre. Mindennek ellenére sugárzik valami megfoghatatlan melegség a De-Phazz zenéjéből. Ez főként a hömpölygő, áradó szintetikus hangszöveteknek és a finoman belőtt groove-oknak köszönhető. Nem feltétlenül lopja be magát az ember szívébe, de van esélye hébe-hóba szívesen festett lemezzé válni. Tevés-veréshez éppolyan megfelelő aláfestőzene, mint semmittevéshez.”

    ***

    Egy biztos, a De-Phazz zenéje a reggeli ébredéshez, készülédéshez és a vasárnapi ebéd utáni szúnyokáláshoz is tökéletes választás.

    Közreműködők:
    Pat Appleton, Charily D. Sanders, Karl Frierson, Roy Randolph E. – ének
    Otto Engelhardt – harsona
    Eckes Matz – zongora
    A. Lex Auer, Pedro Gonzales Gonzales, Dax Dörsam – gitár
    Mat Dörsam – szaxofon, fuvola
    Dina Draeger – “versszilánkok”
    Heights Gittens – mesemondó

    Számlista:
    The Mambo Craze 4:33
    Cafe Coca 4:45
    Jazz Music 3:36
    Steps Ahead 3:37
    Zero Zero 4:01
    Happiness 3:44
    Squeeze The Trigger 2:45
    April Shower 4:46
    Godsdog 3:17
    Low Budget Hotel 1:50
    Time Slips 4:08
    Havana Moon 3:09
    Information 4:09
    Next Message! 4:19
    Radio Sol 1:43
    Anchorless 5:17

    https://www.mediafire.com/file/g3d9zghuytrf19d/1999_-_Godsdog_%25282CD%2529_%257BMole_Listening_Pearls_%25E2%2580%2593_MOLE_CD_020L-2%257D%255BFLAC%255D.zip/file

    0

  59. Matteo Manusco – (2023) – The Journey (Mp3 320)

    Én csak egész egyszerűen keresem még a szavakat (Senki Alfonz, azaz én magam)

    ” A gitár evolúciója szilárdan biztonságban van az ilyen játékosok kezében… ez csak egy új szint, a hangszín, az érintés, a hangok !” – Steve Vai

    “Abszolút tehetség; improvizációs képessége fényévekkel előrébb jár. Két-három életbe telne. Olyan volt, mint amikor Jaco (Pastorius) lépett a színre… hogy lett ilyen jó és ilyen gyors?” – Al Di Meola

    “Van ez az olasz gyerek az interneten; a neve Matteo Mancuso. 20 éves vagy valami ilyesmi. Úgy értem, virtuózon felüli virtuóz.” Tosin Abasi

    “Minden gyerek erről beszél, én pedig elhallgattam, amikor válaszoltam, hogy ki az új kedvenc gitárosom… itt van, Matteo Mancuso. Stanley Jordan óta nem láttam senkit, aki így újra feltalált volna.” Joe Bonamassa

    Matteo Mancuso a távoli Szicília szigetéről származik, amely a Földközi-tengeren fekszik Dél-Olaszországban. Még középiskolás korában klasszikus gitárt és fuvolát vett fel. Nem kellett sok idő, hogy mindenki megértse, hogy csodagyerek virágzik. 12 évesen Matteo megtette első lépéseit a színpadon egy helyi jazzfesztiválon. Azóta az élő fellépésekkel való ismerkedése során a legkiválóbb helyi zenészekkel való együttműködés révén virágzik és fejlődik, beleértve az apjával alkotott duót, ahol felfedezik Django Reinhart repertoárjának és kortárs jazz klasszikusainak összetettségét.

    Sokoldalú, akár klasszikus, akár elektromos játékosként megdöbbentő az egy-az-egyben technikája és az ujjak használata a rendszeres szedés helyett. Lenyűgöző hangszínével, eredeti hangzásával és alázatos viselkedésével az a gitáros, akit még soha senki nem látott, és akinek tehetsége egy másik bajnokságba helyezi.

    Matteo YouTube-csatornája immár 130 000 feliratkozóval büszkélkedhet, és nemzetközi rajongótábora folyamatosan növekszik, ahogy az emberek valami új szelet kapnak a gitárvilágban. A világ legtöbb ikonikus, legáttörőbb és leglegendásabb játékosa Dweezil Zappától Joe Bonamassa-ig, Steve Vai-tól Al Di Meoláig és Tosin Abasiig számolni kell Matteóval.

    (fordítás: google)

    Tracklisting:
    1. Silkroad
    2. Polifemo
    3. Falcon Flight
    4. Open Fields
    5. Drop D
    6. Blues For John
    7. Time To Leave
    8. Samba Party
    9. The Journey

    https://mega.nz/folder/lblHXb6D#ILbDlqjNBbInVcfXNDGi1g

    0

Vélemény, hozzászólás?

Homepage
Register
Register
Authorization
Registration
*
*
Entry Lost your Password ?
Registration
*
*
*

öt × 2 =

Signup
Registration
Password generation
Get New Password